Colin Stetson – New History Warfare Vol. 2: Judges
(VÖ: 25.02.2011, Constellation/Cargo Records)
Es scheint ja immer mehr so zu werden, dass sich die Avantgardisten unter den MusikerInnen einen Brotjob suchen, nur um dann in unregelmäßigen Abständen krude und zum Teil auch hochinteressante Alben zu veröffentlichen, auf denen dann ihr „wahres Ich“ zu Tage treten kann. Man darf da vor allem Nels Cline nennen, der noch immer viel zu viel Zeit bei Wilco verbringt, aber dennoch nicht in seiner Kreativität behindert zu sein scheint. Es ist immerhin besser, Gitarrist bei einer bekannten Band zu sein, als sich sein finanzielles Leben als Plattenverkäufer, Postangestellter oder ähnliches erhalten zu müssen. Dann lieber das kleinere Übel in Kauf nehmen, dass man auch mal mit der großen Band länger auf Tour ist und vielleicht nicht so viel Zeit hat, selbst Musik zu machen.

Colin Stetson ist jedenfalls Tour-Mitglied von Arcade Fire und dürfte dabei nicht ganz so stark eingespannt sein wie Nels Cline. Dennoch ist davon auszugehen, dass sein neues Album so nicht hätte entstehen können, wenn nicht auch noch sein Brotberuf Arcade Fire oder auch seine diversen Sessions-Auftritte bei z.B. Tom Waits oder LCD-Soundsystem wären. Es sind allesamt Engagements, für die er sich nicht schämen muss, sondern die letztlich ein interessantes Licht auf diesen vielfältigen und außergewöhnlichen Musiker werfen.

Auf dem vorliegenden Album spiegeln sich diese vielfältigen Tätigkeiten sehr gut wieder, obwohl das Album an sich relativ gleichförmig, man könnte auch sagen homogen, ist. Dass er auch schon einmal mit Anthony Braxton Musik gemacht hat, hört man seiner Musik auf alle Fälle an. Doch es erschöpft sich nicht damit zu sagen, dass ein Musiker, der sich ansonsten in der erweiterten Pop-Welt aufhält, hier seine Vorliebe für Jazz ausgelebt hat. Denn nichts wäre unrichtiger als dieses Album als Jazz-Album zu bezeichnen. Das einzige was es mit Jazz gemeinsam hat, ist das Instrument: das Saxophon. Doch welche Töne diesem entlockt werden, ist nicht sonderlich Jazz-affin. Mittels einer komplexen Aufnahmemethode, in der er ein Dutzend Mikrofone im Raum verteilt hat, hört man Dinge, die man ansonsten nicht zu hören bekommt: der Atem von Stetson, seine Stimme, die er verzerrt durch den Korpus des Instruments schickt und dergleichen. Dass diese Sounds nicht zu Gimmicks werden, zeigt das musikalische Talent von Stetson.
Sein Verdienst ist dabei der gelungene Transfer in einen Pop-Kontext. Das Album können sich auch HörerInnen anhören, die bei einer Ornette Coleman- oder Miles Davis-Platte schreiend den Raum verlassen. Bei Colin Stetson wird auch der durchschnittliche Indie-Hörer glücklich, sofern er eine Portion Abenteuerlust mitbringt. Das Album von Stetson will dabei zwar herausfordern, aber nicht verstören. Dank einer gehörigen Portion psychedelischer Facetten wird Stetson auch dem offenen Animal Collective-Fan gefallen.

Die einzige Kritik, die man hier anbringen kann ist die Ähnlichkeit der Ansätze, die absolute Homogenität und letztlich auch Überraschungsarmut der Platte. Stetson kann sich (noch) nicht mit den Größen der experimentellen Musik messen, dazu ist seine Platte letztlich zu risikoarm. Was bleibt ist eine außergewöhnliche, weit überdurchschnittliche Platte, die dem Saxophon auf andere Weise wieder in den musikalischen Mainstream verhelfen könnte.
(Stegmayr)

8,0/10